by 星期六的下午，趁著有一點閒的時間，跑去台北市立美術館參觀了「海洋堂與御宅族文化」，我相信很多人都跟我一樣，很久沒有踏進去過美術館。
我已經忘記了上次進去看展覽是那個時候，雖然有經過或停留過美術館不少次，但是進入展覽館應該是學生時期的事情了。
而這次「海洋堂與御宅族文化」展期從2007/11/17 – 2007/2/17 ，三個月的時間，有機會別忘了過去走走唷！
台北市立美術館位於中山北路三段181號
全票：新台幣三十元，優待票：新台幣十五元。
週二～週日上午9:30至下午5:30，週一休館（逢國定假日及連續假期照常開館）
週六上午9:30至21:30，夜間時段（17:30至21:30）開放民眾免票入館參觀。
由於展覽會場是全面禁止拍照，因此無法提供展覽品給各位觀看，但我有找到宣傳的短片，從短片中可以看到一些展覽品。
如果看不過癮，就只好麻煩你親自跑一趟美術館。
節錄網站上展覽背景：
現今日本出品的漫畫、電玩、動畫、特攝片等在世界各地廣受歡迎。除了故事本身，人物角色與機器人形象也受到高度支持，進而出現了各種周邊商品，以滿足大眾多樣化的需求。漫畫、電玩與動畫成為日本輸出商品的招牌明星，隨之衍生的玩偶、同人誌及模型，匯集成一種所謂「日本製造」的消費價值。而這類文化的集散地──秋葉原，也因此成為東京最大的觀光名勝區，帶出一種日本次文化，也就是所謂的「御宅族文化」。
「御宅族文化」自1980年代初期開始大幅發展，海洋堂便是一路走來的造形集團與製造商。以買零食附贈的「食玩」及各種玩偶贏得超高人氣的海洋堂，在1964年於日本的大阪以模型店起家，除了販賣塑膠模型之外，同時也一直致力於造形文化的啟發與普及，1980年轉型為「GK模型」（少量生產的組合式模型）製造商。1990年代末期，在大量生產、價格低廉的食玩領域掀起一大旋風。
也就是本次展覽以食玩、模型為主，並展出各造型師所製作的作品。
想到模型，大概就想到以前小時候去表哥家，他的房間總是有一堆模型，並且用石膏佈置出一個戰場，這樣應該也堪稱御宅族文化中人，雖然現在我表哥顯少玩模型，但卻從模型掛族到銀飾品的領域，如果有興趣，可以到我表哥的部落格瞧瞧，裡面有展出一些作品。
另外要多解釋一下御宅族，免得被媒體給曲解：
根據維基百科中形容：
御宅指熱衷於次文化的人，但現在一般多主要指熱衷於動畫、漫畫及電腦遊戲的人，但目前於日本已普遍為各界人士使用而趨於中性，其中也有以自己身為御宅族為傲的人。而對於歐美地區的日本動漫迷來說，這詞語的褒貶感覺因人而異。在日本稱為”御宅(OTAKU)”，傳到台灣時被加上”族”，在現今的台灣對”族”的用法多偏向貶意，ex:草莓族‧目前，在日文中御宅一詞有擴及適用在熱衷於主流文化的興趣、甚至是在職業領域中具有較深造詣的人的趨勢。
不過在展覽會中，總是會不想小心敗家一下，買了展覽的手冊。
裡面介紹了海洋堂的歷史，各類模型的發展，已經造型師的介紹，其實還算蠻值得，但價錢稍微貴了一點，一本要 650 元。
不過我還沒有空好好研究，或許研究完在去看一次展覽，會有不一樣的心得。
不過手冊中還附了一個造型公仔，還真是誘惑人，不知道是漫畫看多，還是心裡存有變態的成分。
總覺得一個大男生，手上拿著這種女性小玩偶進行組裝，總覺得有一種莫名的快感，特別是幫小玩偶穿衣服的時候，嘿嘿～～
總覺得怪叔叔的成分上身，拿著小玩偶穿著衣服裙子，自然就想把小女孩翻過來瞧瞧裙下風光，唉唷！
這是詭異的心情，還是把娃娃放在桌上就好了。
延伸閱讀：
如果對於這個議題有興趣的人，我建議閱讀
以下兩本書籍：
瞄準御宅族：本書結合了小組的研究成果，將從漫畫、動畫、藝人，到旅行、攝影、鐵路等傳統且具代表性的發燒領域出發，針對御宅族市場的現況與特質、既有發燒市場如何發展至今，以及未來會如何發展等事項進行概括性的探討。
食玩不思議：本書以類型收藏介紹近800件猶如精緻藝術品的模型玩具，詳述食玩的基本定義和發展狀況，以及在創意發想、設計製造過程中，有趣的幕後故事。特別收錄達人私房教戰，是愛玩的你不可錯過的重要資訊。
撰寫於2007年11月26日
